＊ ようこそ（はじめに） ＊
まづ最初に謹んでお断りしておきますが、このブログは昆布漁の収穫報告記ではありません(^^)
次に、このブログの記事は正仮名遣ひ（歴史的仮名遣ひ）を主体とした文章になつてゐますが、これは管理人である珍言亭ムジクスの好みにすぎず、コメントをされる方に正仮名遣ひの使用をお願ひするものではありません。
また、あくまでも正仮名遣ひを「主体とした」文章であり、現代仮名遣ひ等の表記も珍言亭ムジクスの判断で取り入れてゐます。
尚、勝手ながら言語学等の専門的見地からのご批判は、何卒ご容赦くださいませ(^^;
さういふわけで、どれだけ続くかわかりませんが、気楽に読んでゐただければ幸甚です。
次に、このブログの記事は正仮名遣ひ（歴史的仮名遣ひ）を主体とした文章になつてゐますが、これは管理人である珍言亭ムジクスの好みにすぎず、コメントをされる方に正仮名遣ひの使用をお願ひするものではありません。
また、あくまでも正仮名遣ひを「主体とした」文章であり、現代仮名遣ひ等の表記も珍言亭ムジクスの判断で取り入れてゐます。
尚、勝手ながら言語学等の専門的見地からのご批判は、何卒ご容赦くださいませ(^^;
さういふわけで、どれだけ続くかわかりませんが、気楽に読んでゐただければ幸甚です。
２月５日(金) 18:30 愛知県芸術劇場 コンサートホール
指揮：竹本泰蔵
管弦楽：名古屋フィルハーモニー交響楽団
ヴァイオリン：瀬木理央(*1)
フルート：天野千尋(*2)
メゾ・ソプラノ：大田亮子(*3)
アルト・サクソフォーン：西室伸也(*4)
ソプラノ：青山奈未(*5)
モーツァルト：「フィガロの結婚」序曲
ショスタコーヴィチ：ヴァイオリン協奏曲１番(*1)
― 休憩：15分 ―
ジョリヴェ：フルート協奏曲１番(*2)
マスカーニ：「カヴァレリア・ルスティカーナ」より「ママも知るとおり」(*3)
ヴェルディ：「トロヴァトーレ」より「重い鎖につながれて」(*3)
トマジ：アルト・サクソフォーン協奏曲(*4)
ヴェルディ：「運命の力」より「神よ平和を与えたまえ」(*5)
プッチーニ：「トゥーランドット」より「この宮殿の中で」(*5)
この演奏会は名古屋を皮切りに福岡、広島、札幌、大阪、仙台で行はれ、それぞれの地域で選ばれた新人が演奏をするものである。
従つて今日の演奏者が他の地域では演奏しないし、オケも格地域のプロオケが担当する。
全ての地域の演奏を聴く関係者などのために、全て別の日にしてゐるのであらう。
私の目的はショスタコーヴィチであり、これが期待に応へる素晴らしい演奏であつた。
落着いて丁寧に音を出し、あやふやな部分がない。
音がオケに消されるやうなことがなく、しつかりと聞こえてくる。
多少ミスもあつたが大きな問題となることもなく、スタミナもあつて第３楽章後半の長大なソロが弛緩することなく、終楽章でも力強い演奏を維持した。
オケはソロの素晴らしさに呼応するかのやうに堂々として、しつかりとソロを支へてゐた。
もつと思索的だつたり狂気を激しく表現してほしいといふのは若い彼女には過大な要求であらうが、将来性を感じるだけに勝手な希望を言ひたくなるのです。
今では当り前のやうに演奏される協奏曲ではあるが、気楽に聴けるものではなく演奏も難しい作品である。
敢えてそれを承知で選んだだけあると思はせるものだつた。
前半が充実してゐたので後半は気楽に聴くことにしたのだが、後半も真剣な演奏が続いて随分と疲れた。
昭和43年から続いてゐる、将来を担ふであらう新人のため場ださうで、これからも続いてほしいし、今日聴いた人がいつの日か名ソリストとして登場することを願つてやみません。
それにしても2500円でこれだけ盛りだくさんで充実した演奏を聴けるなんて、なんとも嬉しいものです。
指揮：竹本泰蔵
管弦楽：名古屋フィルハーモニー交響楽団
ヴァイオリン：瀬木理央(*1)
フルート：天野千尋(*2)
メゾ・ソプラノ：大田亮子(*3)
アルト・サクソフォーン：西室伸也(*4)
ソプラノ：青山奈未(*5)
モーツァルト：「フィガロの結婚」序曲
ショスタコーヴィチ：ヴァイオリン協奏曲１番(*1)
― 休憩：15分 ―
ジョリヴェ：フルート協奏曲１番(*2)
マスカーニ：「カヴァレリア・ルスティカーナ」より「ママも知るとおり」(*3)
ヴェルディ：「トロヴァトーレ」より「重い鎖につながれて」(*3)
トマジ：アルト・サクソフォーン協奏曲(*4)
ヴェルディ：「運命の力」より「神よ平和を与えたまえ」(*5)
プッチーニ：「トゥーランドット」より「この宮殿の中で」(*5)
この演奏会は名古屋を皮切りに福岡、広島、札幌、大阪、仙台で行はれ、それぞれの地域で選ばれた新人が演奏をするものである。
従つて今日の演奏者が他の地域では演奏しないし、オケも格地域のプロオケが担当する。
全ての地域の演奏を聴く関係者などのために、全て別の日にしてゐるのであらう。
私の目的はショスタコーヴィチであり、これが期待に応へる素晴らしい演奏であつた。
落着いて丁寧に音を出し、あやふやな部分がない。
音がオケに消されるやうなことがなく、しつかりと聞こえてくる。
多少ミスもあつたが大きな問題となることもなく、スタミナもあつて第３楽章後半の長大なソロが弛緩することなく、終楽章でも力強い演奏を維持した。
オケはソロの素晴らしさに呼応するかのやうに堂々として、しつかりとソロを支へてゐた。
もつと思索的だつたり狂気を激しく表現してほしいといふのは若い彼女には過大な要求であらうが、将来性を感じるだけに勝手な希望を言ひたくなるのです。
今では当り前のやうに演奏される協奏曲ではあるが、気楽に聴けるものではなく演奏も難しい作品である。
敢えてそれを承知で選んだだけあると思はせるものだつた。
前半が充実してゐたので後半は気楽に聴くことにしたのだが、後半も真剣な演奏が続いて随分と疲れた。
昭和43年から続いてゐる、将来を担ふであらう新人のため場ださうで、これからも続いてほしいし、今日聴いた人がいつの日か名ソリストとして登場することを願つてやみません。
それにしても2500円でこれだけ盛りだくさんで充実した演奏を聴けるなんて、なんとも嬉しいものです。
しらかわシリーズVol.14
１月31日(日) 16:00 しらかわホール
指揮＆ヴァイオリン：ライナー・ホーネック
モーツァルト：交響曲36番「リンツ」
モーツァルト：ヴァイオリン協奏曲１番
― 休憩：20分 ―
モーツァルト：交響曲38番「プラハ」
＜アンコール＞
モーツァルト：交響曲41番「ジュピター」より 第３楽章(メヌエット)
モーツァルトを聴くことはもちろんだが、ホーネック氏の指揮と弾き振りに注目してゐた人も多かつたのではないだらうか。
交響曲36番「リンツ」
総じて元気いつぱいの演奏であつた。
第１楽章冒頭はかなりの緊張でぎこちない感じだつたが、名フィルがしつかりと演奏して力強い演奏となつた。
第２楽章も緩やかな音楽ではなく推進力のある作りなのだ。
第３楽章の最初のアウフタクトの一音は思ひつきりしやくりあげる感じでびつくりしたし、終楽章では金管をかなり大きく吹かせてゐた。
音の切り上げをはつきりとさせてゐたこと以外は古楽器奏法に通じるものは感じられず、所謂ヴィーン・フィルによる通常の演奏スタイルを反映したと捉へていいのだらう。
ヴァイオリン協奏曲１番
譜面を置いてはいたが時々見る程度で、暗譜に近い形での弾き振りだつた。
ホーネック氏のヴァイオリンは微妙なニュアンスよりノリや勢ひを大事にする感じで、多少雑な部分はあつても明るい雰囲気で楽しい音楽を存分に聴かせた。
チェロ奏者が楽しさうに弾いてゐたのが印象的で、うまく協奏できてゐる嬉しさが伝はつてきた。
交響曲38番「プラハ」 ＆ アンコール
これもリンツと同様に元気いつぱいで、より巨大な感じだつた。
ホーネック氏も名フィルも過剰な緊張がなくなつて思ひ切つて演奏してゐると感じたが、その分多少雑になつてアインザッツの乱れが散見されたのは残念だつた。
繰り返しを全部やるので30分かかるのだが、演奏が緩まないのでしつこく感じたり退屈することはなかつた。
そして“Minuet of Jupiter symphony”といふ一言があつてアンコールとなつたのだが、これもまた元気で、メヌエットで踊るといふよりデモンストレーションといつた感じであつた。
指揮はごつごつした感じであつたが、名フィルがホーネック氏の意図をしつかり捉へて演奏してゐたと思ふ。
来シーズンに40＆41番が予定されてゐるので、気が早すぎるが行くつもりである。(洗練された指揮ぶりになつてゐるかな？)
１月31日(日) 16:00 しらかわホール
指揮＆ヴァイオリン：ライナー・ホーネック
モーツァルト：交響曲36番「リンツ」
モーツァルト：ヴァイオリン協奏曲１番
― 休憩：20分 ―
モーツァルト：交響曲38番「プラハ」
＜アンコール＞
モーツァルト：交響曲41番「ジュピター」より 第３楽章(メヌエット)
モーツァルトを聴くことはもちろんだが、ホーネック氏の指揮と弾き振りに注目してゐた人も多かつたのではないだらうか。
交響曲36番「リンツ」
総じて元気いつぱいの演奏であつた。
第１楽章冒頭はかなりの緊張でぎこちない感じだつたが、名フィルがしつかりと演奏して力強い演奏となつた。
第２楽章も緩やかな音楽ではなく推進力のある作りなのだ。
第３楽章の最初のアウフタクトの一音は思ひつきりしやくりあげる感じでびつくりしたし、終楽章では金管をかなり大きく吹かせてゐた。
音の切り上げをはつきりとさせてゐたこと以外は古楽器奏法に通じるものは感じられず、所謂ヴィーン・フィルによる通常の演奏スタイルを反映したと捉へていいのだらう。
ヴァイオリン協奏曲１番
譜面を置いてはいたが時々見る程度で、暗譜に近い形での弾き振りだつた。
ホーネック氏のヴァイオリンは微妙なニュアンスよりノリや勢ひを大事にする感じで、多少雑な部分はあつても明るい雰囲気で楽しい音楽を存分に聴かせた。
チェロ奏者が楽しさうに弾いてゐたのが印象的で、うまく協奏できてゐる嬉しさが伝はつてきた。
交響曲38番「プラハ」 ＆ アンコール
これもリンツと同様に元気いつぱいで、より巨大な感じだつた。
ホーネック氏も名フィルも過剰な緊張がなくなつて思ひ切つて演奏してゐると感じたが、その分多少雑になつてアインザッツの乱れが散見されたのは残念だつた。
繰り返しを全部やるので30分かかるのだが、演奏が緩まないのでしつこく感じたり退屈することはなかつた。
そして“Minuet of Jupiter symphony”といふ一言があつてアンコールとなつたのだが、これもまた元気で、メヌエットで踊るといふよりデモンストレーションといつた感じであつた。
指揮はごつごつした感じであつたが、名フィルがホーネック氏の意図をしつかり捉へて演奏してゐたと思ふ。
来シーズンに40＆41番が予定されてゐるので、気が早すぎるが行くつもりである。(洗練された指揮ぶりになつてゐるかな？)
もう正月が終り間もなく立春だが、寒さは一番厳しい時期である。
今年は冬季オリンピックがあるので、関連する記事を書くかな？
平成21年度 第150回 日本演奏連盟推薦新人演奏会
２月５日(金) 18:30 愛知県芸術劇場 コンサートホール
・モーツァルト：「フィガロの結婚」序曲
・ショスタコーヴィチ：ヴァイオリン協奏曲１番
・ジョリヴェ：フルート協奏曲１番
・マスカーニ：「カヴァレリア・ルスティカーナ」より「ママも知るとおり」
・ヴェルディ：「トロヴァトーレ」より「重い鎖につながれて」
・トマジ：アルト・サクソフォーン協奏曲
・ヴェルディ：「運命の力」より「神よ平和を与えたまえ」
・プッチーニ：「トゥーランドット」より「この宮殿の中で」
ＮＨＫ交響楽団 定期演奏会「愛知県芸術劇場シリーズ」
２月20日(土) 15:00 愛知県芸術劇場 コンサートホール
・ラフマニノフ：ピアノ協奏曲２番
・チャイコフスキー：交響曲４番
名フィル 第366回定期演奏会「早春」
２月27日(土) 16:00 愛知県芸術劇場 コンサートホール
・ラヴェル：スペイン狂詩曲
・ルトスワフスキ：オーボエとハープのための二重協奏曲
・ホリガー：クリスティアン・モルゲンシュテルンの詩による６つの歌(日本初演）
・シューマン：交響曲１番「春」
新人演奏会はショスタコーヴィチが目的だが、同時に将来が楽しみな人を見つけられると嬉しい。
オーケストラは竹本泰蔵/名フィルである。
Ｎ響はセミョーン・ビシュコフ氏の指揮、ピアノはアレクセイ・ヴォロディン氏である。
定期のプログラムをそのまま持つてくるのは昨年と同じで、国内ツアー特別仕様でないのは嬉しいが、プログラムにはちと不満である。
昨年がプロコフィエフのピアノ協奏曲３番(上原彩子さんは最高だつた！)とチャイコフスキー「悲愴」(こちらも名演)で、今年もロシアの名曲なのだから。
尚、定期プロ仕様なので昨年同様アンコールはないようだが、それは一向にかまわない。
名フィル定期はハインツ・ホリガー氏が指揮とオーボエで登場である。
ラヴェルとシューマンの名曲でルトスワフスキと自作歌曲を挟む興味深いプログラムだ。
12月のパユ氏を迎へた定期のやうに、多くの人がホリガー氏のオーボエを聴きに来るのだらう。
ところで、ホリガー氏は11日(建国記念の日)に長久手町文化の家でスイス・チェンバー・ソロイスツのメンバーと室内楽演奏を行ふので、都合がつけば行きたい。
有名曲がないので前売りチケットは売切れにならないのか、そんなことにかまわず売切れになるのか、それにも興味がある。
今年は冬季オリンピックがあるので、関連する記事を書くかな？
平成21年度 第150回 日本演奏連盟推薦新人演奏会
２月５日(金) 18:30 愛知県芸術劇場 コンサートホール
・モーツァルト：「フィガロの結婚」序曲
・ショスタコーヴィチ：ヴァイオリン協奏曲１番
・ジョリヴェ：フルート協奏曲１番
・マスカーニ：「カヴァレリア・ルスティカーナ」より「ママも知るとおり」
・ヴェルディ：「トロヴァトーレ」より「重い鎖につながれて」
・トマジ：アルト・サクソフォーン協奏曲
・ヴェルディ：「運命の力」より「神よ平和を与えたまえ」
・プッチーニ：「トゥーランドット」より「この宮殿の中で」
ＮＨＫ交響楽団 定期演奏会「愛知県芸術劇場シリーズ」
２月20日(土) 15:00 愛知県芸術劇場 コンサートホール
・ラフマニノフ：ピアノ協奏曲２番
・チャイコフスキー：交響曲４番
名フィル 第366回定期演奏会「早春」
２月27日(土) 16:00 愛知県芸術劇場 コンサートホール
・ラヴェル：スペイン狂詩曲
・ルトスワフスキ：オーボエとハープのための二重協奏曲
・ホリガー：クリスティアン・モルゲンシュテルンの詩による６つの歌(日本初演）
・シューマン：交響曲１番「春」
新人演奏会はショスタコーヴィチが目的だが、同時に将来が楽しみな人を見つけられると嬉しい。
オーケストラは竹本泰蔵/名フィルである。
Ｎ響はセミョーン・ビシュコフ氏の指揮、ピアノはアレクセイ・ヴォロディン氏である。
定期のプログラムをそのまま持つてくるのは昨年と同じで、国内ツアー特別仕様でないのは嬉しいが、プログラムにはちと不満である。
昨年がプロコフィエフのピアノ協奏曲３番(上原彩子さんは最高だつた！)とチャイコフスキー「悲愴」(こちらも名演)で、今年もロシアの名曲なのだから。
尚、定期プロ仕様なので昨年同様アンコールはないようだが、それは一向にかまわない。
名フィル定期はハインツ・ホリガー氏が指揮とオーボエで登場である。
ラヴェルとシューマンの名曲でルトスワフスキと自作歌曲を挟む興味深いプログラムだ。
12月のパユ氏を迎へた定期のやうに、多くの人がホリガー氏のオーボエを聴きに来るのだらう。
ところで、ホリガー氏は11日(建国記念の日)に長久手町文化の家でスイス・チェンバー・ソロイスツのメンバーと室内楽演奏を行ふので、都合がつけば行きたい。
有名曲がないので前売りチケットは売切れにならないのか、そんなことにかまわず売切れになるのか、それにも興味がある。
＜セントラル愛知が贈る音楽歳時記＞
１月29日(金) 16:45 愛知県芸術劇場 コンサートホール
指揮：小松長生
中国琵琶：ｼ余善祥(*)
ボロディン：歌劇 「イーゴリ公」より「ダッタン人の踊り」
ｼ余善祥：白帝城追想(*)
呉祖強：琵琶協奏曲「草原の小姉妹」(*)
― 休憩：15分 ―
ショスタコーヴィチ：交響曲10番
前半は楽しいエンターテインメント、後半は別のシリアスな定期演目といふふうであつた。
ボロディン：歌劇 「イーゴリ公」より「ダッタン人の踊り」
冒頭の木管の音が混濁してバランスが悪く、どうなるかと思つたが、曲の進行と共に安定していつた。
この曲は合唱がつく原曲が初期設定としてインプットされてゐるので、自然と合唱を頭の中で補充する癖がついてゐる。
元気な曲を素直に元気に演奏したものだつた。
ｼ余善祥：白帝城追想
作曲者本人の中国琵琶演奏による協奏的描写音楽であり、いくつかの部分からできてゐる。
途中で掛け声や漢詩の朗唱(これも作曲者本人)などがあり、特殊楽器も交へて中国の音を聴かせたりして、紀行番組のＢＧＭのやうである。
ＮＨＫが随分と昔に放送した「シルクロード」を思ひ浮かべた。
中国琵琶にはマイクが向けられてＰＡで増幅してゐるのだが、スピーカーが配置された左右２カ所(Ｐ席２列の１と70の柵の外)からかなり大きな音で聞こえ、視覚の発音点と聴覚の発音点の差に戸惑ひがあつた。
座席が右側のスピーカーに近い場所だつたからだらうが、スピーカーを舞台の中に入れるわけにはいかないのだらうかと思つた。
演奏後に作曲者本人から話があつた・・・来日して20年ださうで、流暢な日本語での話だつた。
唐招提寺や中国、ベトナムなどで演奏してきてゐるさうだ。
ご本人は16歳でデビューして今年が40周年とのこと・・・ふと「10代は文化大革命で翻弄されたのかな？」などといふことが頭をよぎつた。
呉祖強：琵琶協奏曲「草原の小姉妹」
こちらは本格的な協奏曲である。
特殊楽器や特殊奏法といふものがほとんどなく、ロマン派協奏曲を意識したもののやうであるが、音楽は中国を感じさせて描写性もある。
中国琵琶の技巧はこちらのはうが楽しめる。
ショスタコーヴィチ：交響曲10番
少し早目のテンポながら全体に堂々とした運びで、実に見事な演奏だつた。
ダイナミック・レンジが小さかつたが、これは楽器間のバランスの問題なのだらうと思ふ。
弦は下手から１Vn：12、２Vn：10、Vc：８、Va：８で、Cb：６はVcの後ろの配置だつたが、この作品では人数が少ないのではないだらうか。
管楽器、打楽器を思ひ切り鳴らさうとすると弦が16型くらゐは必要なのと、会場がよく響くといふこともあつて、どうしてもダイナミクスを調整せざるを得なかつたのではないかと想像するのだ。
第１楽章は冒頭から低弦が安定感を持つて全体を支へ、独特の黒い世界を感じさせた。
第２楽章は下手をするとぐちやぐちやになりかねないのだが、どの楽器もしつかりと細かなパッセージを捉へ、脅迫観念に怖れ慄く様が激しく伝はつてきた。
第３楽章はホルン・ソロが大健闘・・・一番心配な部分であつたが大きな疵は無く、第３楽章のソロのためだけに用意したホルンで微妙なニュアンスの違ひを聴かせたのだ。
終楽章では最初のクライマックスでＤＳＣＨに絶叫が聴こえ、最後の部分ではティンパニの乱打に阿鼻叫喚が聴こえる、迫真の演奏となつてゐた。
ボロディンの冒頭を聴いた時には「こりやショスタコーヴィチで酷いことにならなきやいいが」と気になつたのだが、それは杞憂に終はつた。
特にクラリネットとオーボエ、チェロとコントラバスに大拍手を送りたいし、オケ全体にブラヴォーである。
欲を言へば弦を増やしてもつと思ひ切つて鳴らせればいいのだが、ここまで堂々とした演奏が聴けたのだから不満はない。
この曲の演奏については常々「よくこんなとてつもない曲を作つたものだ」と再認識させるのが名演奏だと思つてをり、今回の演奏はそれを実感させるものであつた。
３月はまつたく違つた性格の９番をしらかわホールで・・・今から楽しみである。(チケット購入済！)
それにしても客が少ない。
Ｐ席は売らなかつたやうで完全空席で、３階は正面中央にしか売らなかつたやうだ。
さういふふうに席を限定したので１＆２階はほぼ埋まつてゐたが、実に寂しい。
名フィルの存在が大きいとはいえ、大不況の中で相当に厳しいものがありさうだ。
せめて定期演奏会を名フィルとぶつからない土曜の昼か夜にできないものだらうか。
１月29日(金) 16:45 愛知県芸術劇場 コンサートホール
指揮：小松長生
中国琵琶：ｼ余善祥(*)
ボロディン：歌劇 「イーゴリ公」より「ダッタン人の踊り」
ｼ余善祥：白帝城追想(*)
呉祖強：琵琶協奏曲「草原の小姉妹」(*)
― 休憩：15分 ―
ショスタコーヴィチ：交響曲10番
前半は楽しいエンターテインメント、後半は別のシリアスな定期演目といふふうであつた。
ボロディン：歌劇 「イーゴリ公」より「ダッタン人の踊り」
冒頭の木管の音が混濁してバランスが悪く、どうなるかと思つたが、曲の進行と共に安定していつた。
この曲は合唱がつく原曲が初期設定としてインプットされてゐるので、自然と合唱を頭の中で補充する癖がついてゐる。
元気な曲を素直に元気に演奏したものだつた。
ｼ余善祥：白帝城追想
作曲者本人の中国琵琶演奏による協奏的描写音楽であり、いくつかの部分からできてゐる。
途中で掛け声や漢詩の朗唱(これも作曲者本人)などがあり、特殊楽器も交へて中国の音を聴かせたりして、紀行番組のＢＧＭのやうである。
ＮＨＫが随分と昔に放送した「シルクロード」を思ひ浮かべた。
中国琵琶にはマイクが向けられてＰＡで増幅してゐるのだが、スピーカーが配置された左右２カ所(Ｐ席２列の１と70の柵の外)からかなり大きな音で聞こえ、視覚の発音点と聴覚の発音点の差に戸惑ひがあつた。
座席が右側のスピーカーに近い場所だつたからだらうが、スピーカーを舞台の中に入れるわけにはいかないのだらうかと思つた。
演奏後に作曲者本人から話があつた・・・来日して20年ださうで、流暢な日本語での話だつた。
唐招提寺や中国、ベトナムなどで演奏してきてゐるさうだ。
ご本人は16歳でデビューして今年が40周年とのこと・・・ふと「10代は文化大革命で翻弄されたのかな？」などといふことが頭をよぎつた。
呉祖強：琵琶協奏曲「草原の小姉妹」
こちらは本格的な協奏曲である。
特殊楽器や特殊奏法といふものがほとんどなく、ロマン派協奏曲を意識したもののやうであるが、音楽は中国を感じさせて描写性もある。
中国琵琶の技巧はこちらのはうが楽しめる。
ショスタコーヴィチ：交響曲10番
少し早目のテンポながら全体に堂々とした運びで、実に見事な演奏だつた。
ダイナミック・レンジが小さかつたが、これは楽器間のバランスの問題なのだらうと思ふ。
弦は下手から１Vn：12、２Vn：10、Vc：８、Va：８で、Cb：６はVcの後ろの配置だつたが、この作品では人数が少ないのではないだらうか。
管楽器、打楽器を思ひ切り鳴らさうとすると弦が16型くらゐは必要なのと、会場がよく響くといふこともあつて、どうしてもダイナミクスを調整せざるを得なかつたのではないかと想像するのだ。
第１楽章は冒頭から低弦が安定感を持つて全体を支へ、独特の黒い世界を感じさせた。
第２楽章は下手をするとぐちやぐちやになりかねないのだが、どの楽器もしつかりと細かなパッセージを捉へ、脅迫観念に怖れ慄く様が激しく伝はつてきた。
第３楽章はホルン・ソロが大健闘・・・一番心配な部分であつたが大きな疵は無く、第３楽章のソロのためだけに用意したホルンで微妙なニュアンスの違ひを聴かせたのだ。
終楽章では最初のクライマックスでＤＳＣＨに絶叫が聴こえ、最後の部分ではティンパニの乱打に阿鼻叫喚が聴こえる、迫真の演奏となつてゐた。
ボロディンの冒頭を聴いた時には「こりやショスタコーヴィチで酷いことにならなきやいいが」と気になつたのだが、それは杞憂に終はつた。
特にクラリネットとオーボエ、チェロとコントラバスに大拍手を送りたいし、オケ全体にブラヴォーである。
欲を言へば弦を増やしてもつと思ひ切つて鳴らせればいいのだが、ここまで堂々とした演奏が聴けたのだから不満はない。
この曲の演奏については常々「よくこんなとてつもない曲を作つたものだ」と再認識させるのが名演奏だと思つてをり、今回の演奏はそれを実感させるものであつた。
３月はまつたく違つた性格の９番をしらかわホールで・・・今から楽しみである。(チケット購入済！)
それにしても客が少ない。
Ｐ席は売らなかつたやうで完全空席で、３階は正面中央にしか売らなかつたやうだ。
さういふふうに席を限定したので１＆２階はほぼ埋まつてゐたが、実に寂しい。
名フィルの存在が大きいとはいえ、大不況の中で相当に厳しいものがありさうだ。
せめて定期演奏会を名フィルとぶつからない土曜の昼か夜にできないものだらうか。
＜四季シリーズ＞
１月23日(土) 16:00 愛知県芸術劇場 コンサートホール
指揮：ダグラス・ボイド
武満徹：ウィンター
Ｒ.シュトラウス：４つの最後の歌
ソプラノ：平松英子
― 休憩：15分 ―
チャイコフスキー：交響曲１番「冬の日の幻想」
戻つて来た寒さの中を今年最初の名フィル定期に足を運んだ。
大ホールでは17時からレニングラード国立バレエの「白鳥の湖」があり、そちらも少し覗いてみたい気がした。
ウィンター
指揮者の楽譜が譜面台からはみ出してゐる・・・第１ヴァイオリンのほとんど全員が違ふ音符を弾く場面がある作品だから、やたらと段数があるのだらう。
予習なしで聴いたが、短くて思ひのほか饒舌だつたからか、退屈することはなかつた。
日本の響きも随所に現れ、最後はまさに日本の響きだ。
武満作品はテンポが遅めで大きな速度変化はないものが多く、この作品もさうである。
特殊奏法も武満作品の特徴であり、今回もマリンバを弓で擦つてゐた・・・好きだねえ。
尚、表題の「ウィンター」が何を意味してゐるのかはわからなかつた。
４つの最後の歌
平松さんの声量が決定的に足りない・・・オケがデリカシーなく邪魔するのではなく、声質が貧弱なのでもなく、とにかく声量が足りないのだ。
本日の目玉だと期待しただけに、聞こえてこないのでは楽しめない。
オケではチェロとヴィオラの土台が力強くて豊かだつたのと、第２曲でのホルンのソロが見事であつた。
交響曲１番「冬の日の幻想」
冒頭から元気である。
推進力があると共にきつちりした演奏であり暴走することはなく、粘ることもなく、フィッシャー氏のやうに対比を演出することもない。
一直線のアプローチであり、先が読めなくてドキドキするやうなことはないが、健全な元気さで安心して聴いてゐられた。
しかしこれが４〜６番の交響曲だつたら退屈なものになりさうで、さうするとアプローチをどう変へるのか、想像がつかないので一度聴いてみたいものだ。
「４つの最後の歌」が残念だつたが、比較的よく歌はれる作品なので別の機会に期待しよう。
過去には白井光子さんがベルティーニ/ケルン放響と共に聴かせてくれた名演が記憶にある・・・あれも愛知県芸術劇場コンサートホールだつた。
１月23日(土) 16:00 愛知県芸術劇場 コンサートホール
指揮：ダグラス・ボイド
武満徹：ウィンター
Ｒ.シュトラウス：４つの最後の歌
ソプラノ：平松英子
― 休憩：15分 ―
チャイコフスキー：交響曲１番「冬の日の幻想」
戻つて来た寒さの中を今年最初の名フィル定期に足を運んだ。
大ホールでは17時からレニングラード国立バレエの「白鳥の湖」があり、そちらも少し覗いてみたい気がした。
ウィンター
指揮者の楽譜が譜面台からはみ出してゐる・・・第１ヴァイオリンのほとんど全員が違ふ音符を弾く場面がある作品だから、やたらと段数があるのだらう。
予習なしで聴いたが、短くて思ひのほか饒舌だつたからか、退屈することはなかつた。
日本の響きも随所に現れ、最後はまさに日本の響きだ。
武満作品はテンポが遅めで大きな速度変化はないものが多く、この作品もさうである。
特殊奏法も武満作品の特徴であり、今回もマリンバを弓で擦つてゐた・・・好きだねえ。
尚、表題の「ウィンター」が何を意味してゐるのかはわからなかつた。
４つの最後の歌
平松さんの声量が決定的に足りない・・・オケがデリカシーなく邪魔するのではなく、声質が貧弱なのでもなく、とにかく声量が足りないのだ。
本日の目玉だと期待しただけに、聞こえてこないのでは楽しめない。
オケではチェロとヴィオラの土台が力強くて豊かだつたのと、第２曲でのホルンのソロが見事であつた。
交響曲１番「冬の日の幻想」
冒頭から元気である。
推進力があると共にきつちりした演奏であり暴走することはなく、粘ることもなく、フィッシャー氏のやうに対比を演出することもない。
一直線のアプローチであり、先が読めなくてドキドキするやうなことはないが、健全な元気さで安心して聴いてゐられた。
しかしこれが４〜６番の交響曲だつたら退屈なものになりさうで、さうするとアプローチをどう変へるのか、想像がつかないので一度聴いてみたいものだ。
「４つの最後の歌」が残念だつたが、比較的よく歌はれる作品なので別の機会に期待しよう。
過去には白井光子さんがベルティーニ/ケルン放響と共に聴かせてくれた名演が記憶にある・・・あれも愛知県芸術劇場コンサートホールだつた。
百人一首の本歌取りといふのは普段から考へてゐないとなかなかできないものであり、年が改まつたのを機会に自由にやることにした・・・本歌取りができない言ひ訳なのだが。
正月は睦月であるが、これは「むつき」と読む以外に「むつびづき」とも読む。
そこでアナグラムにしてみた。
・むりやりに つくりだす歌 微妙なり 頭脳動かず 機微働かず
頭が回らないのは年をまたいでしまつたが、来月も頭が回らなかつたらどうなるのだらうか。
正月は睦月であるが、これは「むつき」と読む以外に「むつびづき」とも読む。
そこでアナグラムにしてみた。
・むりやりに つくりだす歌 微妙なり 頭脳動かず 機微働かず
頭が回らないのは年をまたいでしまつたが、来月も頭が回らなかつたらどうなるのだらうか。
１月10日(日) 17:30 愛知県芸術劇場 大ホール
指揮：飯守泰次郎
管弦楽：名古屋二期会オペラ管弦楽団
合唱：名古屋二期会合唱団
第一部＜ガラコンサート＞
・ヴェルディ：「運命の力」序曲
・ヴェルディ：「運命の力」より「神よ平和を与えたまえ」
・ヴェルディ：「トロヴァトーレ」より「恋はバラ色の翼に乗って」
・ヴァーグナー：「ローエングリン」より「エルザの夢」
・ベッリーニ：「ノルマ」より「清らかな女神」
・カタラーニ：「ワリー」より「さようなら、ふるさとの家よ」
・トマ：「ハムレット」より 狂乱の場「遊びの仲間に入れてください」
・プッチーニ：「蝶々夫人」より「ある晴れた日に」
・ヴェルディ：「リゴレット」より「悪魔め、鬼め」
・ヴェルディ：「ドン・カルロ」より「世のむなしさを知る神」
・ヴェルディ：「運命の力」より「レオノーラとグアルディーノ神父の二重唱」
― 休憩：20分 ―
第二部＜魔笛ハイライト＞
モーツァルト：「魔笛」より 序曲、他
＜アンコール＞
ヴェルディ：「ナブッコ」より「行け我が思いよ、黄金色の翼に乗って！」
新年最初のコンサートとして楽しみました。
舞台転換はなく、オーケストラ・ピットは下がつていなくて奏者の頭は舞台より上にあり、指揮者は腰から上が見えて、完全に指揮者が歌手と相対する形であつた。
そして一部にも二部にもナレーションがあつたが、長々としたものではなく適切なものだつたのは、オペラを愛する人達だからであらう。
誘導灯も禁煙表示も消されず中途半端な暗さなのだが、それが気にならなかつたのは気楽なコンサートといふ雰囲気だつたからだらう。
第一部ではまつたくオペラといふよりコンサートであつたが、それでもコンサートホールで聴くよりオペラを聴いてゐるといふ感じはした。
第二部ではちやんとした演技があつたが舞台転換などの大掛りなものはなく、照明と影で映される模様や情景が変化するのと、正面奥に７つの短冊状の仕切りがあつて一部が出入りのために開いたりする程度の演出に留まつた。
それでも存分に「魔笛」ハイライトは楽しめた・・・モーツァルトの素晴らしさでもある。
全体に飛び抜けて上手い人も下手な人もいなかつたが、さすがに「ある晴れた日に」はうまかつた。（こんなポピュラーなアリアを並の歌唱力の人には歌はせられないだらう）
「魔笛」では有名なパパゲーノのアリア「私は鳥刺し」がなかつたのとモノスタートスのアリアで一部ずれが生じたのが残念だつたが、文句を言ふほどのことではなかつた。
尚、歌詞が左右両サイドに表示されたが、ほとんど見なかつた。
アンコールが「椿姫」の「乾杯の歌」でなかつたのは、ソリストの選択を避けるためだらうと推測するが、イタリア第二の国歌と呼ばれる「行け我が思ひよ、黄金色の翼に乗つて！」で締めくくつたのは思ひのほか良かつた。
松の内も過ぎたけれど、新年最初のコンサートを楽しみました。
今年はどんな名演に出会へるのか、楽しみです。
指揮：飯守泰次郎
管弦楽：名古屋二期会オペラ管弦楽団
合唱：名古屋二期会合唱団
第一部＜ガラコンサート＞
・ヴェルディ：「運命の力」序曲
・ヴェルディ：「運命の力」より「神よ平和を与えたまえ」
・ヴェルディ：「トロヴァトーレ」より「恋はバラ色の翼に乗って」
・ヴァーグナー：「ローエングリン」より「エルザの夢」
・ベッリーニ：「ノルマ」より「清らかな女神」
・カタラーニ：「ワリー」より「さようなら、ふるさとの家よ」
・トマ：「ハムレット」より 狂乱の場「遊びの仲間に入れてください」
・プッチーニ：「蝶々夫人」より「ある晴れた日に」
・ヴェルディ：「リゴレット」より「悪魔め、鬼め」
・ヴェルディ：「ドン・カルロ」より「世のむなしさを知る神」
・ヴェルディ：「運命の力」より「レオノーラとグアルディーノ神父の二重唱」
― 休憩：20分 ―
第二部＜魔笛ハイライト＞
モーツァルト：「魔笛」より 序曲、他
＜アンコール＞
ヴェルディ：「ナブッコ」より「行け我が思いよ、黄金色の翼に乗って！」
新年最初のコンサートとして楽しみました。
舞台転換はなく、オーケストラ・ピットは下がつていなくて奏者の頭は舞台より上にあり、指揮者は腰から上が見えて、完全に指揮者が歌手と相対する形であつた。
そして一部にも二部にもナレーションがあつたが、長々としたものではなく適切なものだつたのは、オペラを愛する人達だからであらう。
誘導灯も禁煙表示も消されず中途半端な暗さなのだが、それが気にならなかつたのは気楽なコンサートといふ雰囲気だつたからだらう。
第一部ではまつたくオペラといふよりコンサートであつたが、それでもコンサートホールで聴くよりオペラを聴いてゐるといふ感じはした。
第二部ではちやんとした演技があつたが舞台転換などの大掛りなものはなく、照明と影で映される模様や情景が変化するのと、正面奥に７つの短冊状の仕切りがあつて一部が出入りのために開いたりする程度の演出に留まつた。
それでも存分に「魔笛」ハイライトは楽しめた・・・モーツァルトの素晴らしさでもある。
全体に飛び抜けて上手い人も下手な人もいなかつたが、さすがに「ある晴れた日に」はうまかつた。（こんなポピュラーなアリアを並の歌唱力の人には歌はせられないだらう）
「魔笛」では有名なパパゲーノのアリア「私は鳥刺し」がなかつたのとモノスタートスのアリアで一部ずれが生じたのが残念だつたが、文句を言ふほどのことではなかつた。
尚、歌詞が左右両サイドに表示されたが、ほとんど見なかつた。
アンコールが「椿姫」の「乾杯の歌」でなかつたのは、ソリストの選択を避けるためだらうと推測するが、イタリア第二の国歌と呼ばれる「行け我が思ひよ、黄金色の翼に乗つて！」で締めくくつたのは思ひのほか良かつた。
松の内も過ぎたけれど、新年最初のコンサートを楽しみました。
今年はどんな名演に出会へるのか、楽しみです。
明 け ま し て お め で た う ご ざ い ま す
本年もまた好き勝手なことを書き散らすと思ひますが、それでも読んであげようといふ皆様には、何卒よろしくしくお願ひ致します。
元旦と２日の朝だけで既に餅と御節料理には飽きてしまひ、さあてとパソコンの電源を入れて本年最初の記事を書くことにしました。
とはいつても特別なことではなく、毎月末に書いてゐた翌月の予定を年末進行で当月にずらしたので、それを書くだけのことです。
名古屋二期会創立40周年記念 2010年ニューイヤーオペラコンサートNo,23
１月10日(日) 17:30 愛知県芸術劇場大ホール
・第一部＜ガラコンサート＞
・第二部＜魔笛ハイライト＞
名フィル 第365回定期演奏会「冬の日の幻想」
１月23日(土) 16:00 愛知県芸術劇場 コンサートホール
・武満徹：ウィンター
・Ｒ.シュトラウス：４つの最後の歌
・チャイコフスキー：交響曲１番「冬の日の幻想」
セントラル愛知交響楽団 第103回定期演奏会〜五線譜の彼方に続く冬銀河〜
１月29日(金) 18:45 愛知県芸術劇場 コンサートホール
・ボロディン：歌劇 「イーゴリ公」より「ダッタン人の踊り」
・●善祥：白帝城（●＝「ｼ」＋「余」）
・呉祖強：琵琶協奏曲「草原の小姉妹」
・ショスタコーヴィチ：交響曲10番
名フィル アマデウス・シンフォニー�供屬靴蕕�わシリーズVol.14」
１月31日(日) 16:00 しらかわホール
・モーツァルト：交響曲36番「リンツ」
・モーツァルト：ヴァイオリン協奏曲１番
・モーツァルト：交響曲38番「プラハ」
名フィルによるニューイヤー・コンサート(ＮＨＫ名古屋主催)には何回か行つたことがあるが、名古屋二期会は行つたことがない。
第一部はヴェルディが最初と最後に３曲づつで、間にヴァーグナー、ベッリーニ、カタラーニ、トマ、プッチーニが入る。
第二部の詳細はわからないが「魔笛」ならどの場面が出てきても楽しめる。
今月の名フィル定期は渋いプログラムだ。
「４つの最後の歌」はＲ.シュトラウス晩年の傑作で、特に有名な「夕映えの中で」は大好きである。
武満作品はＮＭＬに入つてゐないので予習はできず、本番一発勝負である。
そしてメインの「冬の日の幻想」は中部フィルで実演予習をしたので、それなりに楽しめさうだ。
セントラル愛知はショスタコーヴィチが目玉だが、呉祖強の琵琶協奏曲も楽しみだ。
名フィルばかり聴いてゐるが、セントラル愛知も地元のオケなので忘れてはいけない。
名フィルのアマデウス・シンフォニー�兇蓮⊆鸚糞勹薀灰鵐機璽肇泪好拭爾坊泙悗討陲襯薀ぅ福次Ε曄璽優奪�氏が指揮とヴァイオリンで登場する。
果たしてどんな指揮ぶりなのか、そして名フィルがどう反応するのか実に楽しみである。
チケット発売は８日(金)に以下の２種類がある。
・ＯＥＫ 第32回名古屋定期公演(03/24)
・第33回名古屋国際音楽祭
ＯＥＫはショスタコーヴィチのピアノ協奏曲１番が目当てである。
名古屋国際音楽祭は全部で７公演あるが、そのうち05/13のノーヴァヤロシア交響楽団と諏訪内晶子さんによるショスタコーヴィチのヴァイオリン協奏曲１番が目玉である。
正月から４つも予定があるが、二期会は当日次第なのでチケットは買つてゐない。
なんとか都合をつけて行きたいものである。
本年もまた好き勝手なことを書き散らすと思ひますが、それでも読んであげようといふ皆様には、何卒よろしくしくお願ひ致します。
元旦と２日の朝だけで既に餅と御節料理には飽きてしまひ、さあてとパソコンの電源を入れて本年最初の記事を書くことにしました。
とはいつても特別なことではなく、毎月末に書いてゐた翌月の予定を年末進行で当月にずらしたので、それを書くだけのことです。
名古屋二期会創立40周年記念 2010年ニューイヤーオペラコンサートNo,23
１月10日(日) 17:30 愛知県芸術劇場大ホール
・第一部＜ガラコンサート＞
・第二部＜魔笛ハイライト＞
名フィル 第365回定期演奏会「冬の日の幻想」
１月23日(土) 16:00 愛知県芸術劇場 コンサートホール
・武満徹：ウィンター
・Ｒ.シュトラウス：４つの最後の歌
・チャイコフスキー：交響曲１番「冬の日の幻想」
セントラル愛知交響楽団 第103回定期演奏会〜五線譜の彼方に続く冬銀河〜
１月29日(金) 18:45 愛知県芸術劇場 コンサートホール
・ボロディン：歌劇 「イーゴリ公」より「ダッタン人の踊り」
・●善祥：白帝城（●＝「ｼ」＋「余」）
・呉祖強：琵琶協奏曲「草原の小姉妹」
・ショスタコーヴィチ：交響曲10番
名フィル アマデウス・シンフォニー�供屬靴蕕�わシリーズVol.14」
１月31日(日) 16:00 しらかわホール
・モーツァルト：交響曲36番「リンツ」
・モーツァルト：ヴァイオリン協奏曲１番
・モーツァルト：交響曲38番「プラハ」
名フィルによるニューイヤー・コンサート(ＮＨＫ名古屋主催)には何回か行つたことがあるが、名古屋二期会は行つたことがない。
第一部はヴェルディが最初と最後に３曲づつで、間にヴァーグナー、ベッリーニ、カタラーニ、トマ、プッチーニが入る。
第二部の詳細はわからないが「魔笛」ならどの場面が出てきても楽しめる。
今月の名フィル定期は渋いプログラムだ。
「４つの最後の歌」はＲ.シュトラウス晩年の傑作で、特に有名な「夕映えの中で」は大好きである。
武満作品はＮＭＬに入つてゐないので予習はできず、本番一発勝負である。
そしてメインの「冬の日の幻想」は中部フィルで実演予習をしたので、それなりに楽しめさうだ。
セントラル愛知はショスタコーヴィチが目玉だが、呉祖強の琵琶協奏曲も楽しみだ。
名フィルばかり聴いてゐるが、セントラル愛知も地元のオケなので忘れてはいけない。
名フィルのアマデウス・シンフォニー�兇蓮⊆鸚糞勹薀灰鵐機璽肇泪好拭爾坊泙悗討陲襯薀ぅ福次Ε曄璽優奪�氏が指揮とヴァイオリンで登場する。
果たしてどんな指揮ぶりなのか、そして名フィルがどう反応するのか実に楽しみである。
チケット発売は８日(金)に以下の２種類がある。
・ＯＥＫ 第32回名古屋定期公演(03/24)
・第33回名古屋国際音楽祭
ＯＥＫはショスタコーヴィチのピアノ協奏曲１番が目当てである。
名古屋国際音楽祭は全部で７公演あるが、そのうち05/13のノーヴァヤロシア交響楽団と諏訪内晶子さんによるショスタコーヴィチのヴァイオリン協奏曲１番が目玉である。
正月から４つも予定があるが、二期会は当日次第なのでチケットは買つてゐない。
なんとか都合をつけて行きたいものである。
年末年始は何かと気忙しくていけない・・・ひとつの時間の区切りだからせうがないけれど。
ところでコンサートはといふと、こちらは会計年度が基準になつてゐる。
欧州に倣つて９月から新シーズンといふオケもあるが、多くは４月が新シーズンの始まりである。
だから４月になつてから「2009年度のコンサートを振返る」ことにします。
そんなこんなで、どなた様も良い年をお迎へください。
ところでコンサートはといふと、こちらは会計年度が基準になつてゐる。
欧州に倣つて９月から新シーズンといふオケもあるが、多くは４月が新シーズンの始まりである。
だから４月になつてから「2009年度のコンサートを振返る」ことにします。
そんなこんなで、どなた様も良い年をお迎へください。
12月23日(水) 14:00 小牧市市民会館
指揮：山下一史
ムソルグスキー：交響詩「禿山の一夜」
ハチャトゥリアン：組曲「仮面舞踏会」
― 休憩：15分 ―
チャイコフスキー：交響曲１番「冬の日の幻想」
＜アンコール＞
チャイコフスキー：バレエ「くるみ割り人形」より「トレパック」
どうしても聴きたいといふ曲があつたわけではないが、名フィルが１月定期で「冬の日の幻想」を取上げるので、実演での予習といふことで聴いてみた。
プロオケの定義はよくわからないが、中部フィルの演奏はうまいアマオケといふレベルなどではなく、その点ではプロオケでいいのだらう。
日本オーケストラ連盟の準会員になつてゐるし、事務局が市民会館にあつて小牧市が法人支援会員になつてゐるし、学校などを巡回したりもしてをり、NPOではあつても名フィルなどと同じような活動をしてゐる。（元は小牧フィルハーモニーだつたから小牧が本拠地です）
「禿山の一夜」の冒頭を聴いただけでアンサンブルの良さを感じたし、プログラム全体を通して管楽器の個々の奏者のレベルが高いこともよくわかつた。
特にクラリネットとホルンの安定した演奏は秀逸だつた。
会場が昔ながらの市民会館といつた雰囲気で残響がほとんどなく、音がブレンドされずに直接聞こえてくる。
名古屋の市民会館で聴く名フィルよりもつと乾いた感じの音になつてゐるが、会場がこちらのはうが狭いので音が届かないといふことはないやうだ。
「冬の日の幻想」の予習には充分な満足できるコンサートだつた。
アンコールはクリスマスが近いこともあつて「くるみ割り人形」といふことなのだらう。
「トレパック」で元気よく今年最後のコンサートが終つて、まづはめでたしである。
指揮：山下一史
ムソルグスキー：交響詩「禿山の一夜」
ハチャトゥリアン：組曲「仮面舞踏会」
― 休憩：15分 ―
チャイコフスキー：交響曲１番「冬の日の幻想」
＜アンコール＞
チャイコフスキー：バレエ「くるみ割り人形」より「トレパック」
どうしても聴きたいといふ曲があつたわけではないが、名フィルが１月定期で「冬の日の幻想」を取上げるので、実演での予習といふことで聴いてみた。
プロオケの定義はよくわからないが、中部フィルの演奏はうまいアマオケといふレベルなどではなく、その点ではプロオケでいいのだらう。
日本オーケストラ連盟の準会員になつてゐるし、事務局が市民会館にあつて小牧市が法人支援会員になつてゐるし、学校などを巡回したりもしてをり、NPOではあつても名フィルなどと同じような活動をしてゐる。（元は小牧フィルハーモニーだつたから小牧が本拠地です）
「禿山の一夜」の冒頭を聴いただけでアンサンブルの良さを感じたし、プログラム全体を通して管楽器の個々の奏者のレベルが高いこともよくわかつた。
特にクラリネットとホルンの安定した演奏は秀逸だつた。
会場が昔ながらの市民会館といつた雰囲気で残響がほとんどなく、音がブレンドされずに直接聞こえてくる。
名古屋の市民会館で聴く名フィルよりもつと乾いた感じの音になつてゐるが、会場がこちらのはうが狭いので音が届かないといふことはないやうだ。
「冬の日の幻想」の予習には充分な満足できるコンサートだつた。
アンコールはクリスマスが近いこともあつて「くるみ割り人形」といふことなのだらう。
「トレパック」で元気よく今年最後のコンサートが終つて、まづはめでたしである。
